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LES TROIS MOUSQUETAIRES (1920)

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Film en 14 épisodes de Henri Diamant-Berger

FRANCE, Genre: Cape et épée.

Avec: Aimé Simon-Gérard, Henri Rolland, Charles Martinelli, Pierre Deguingand, Pierrette Madd, Edouard de Max, Claude Mérelle, Henri Baudin, Charles Dullin, Jean Joffre...

Musique pour la version restaurée en 2002: Gréco Casadessus

Synopsis: Histoire très fidèle au roman de Alexandre Dumas et Auguste Maquet.

Critique: Henri Diamant-Berger est celui qui a réalisé le plus grand film ayant pour sujet l'adaptation du roman de Dumas et Maquet. Grand par sa longueur: 14 épisodes de 20 minutes. Par sa mise en scène qui en 1920 avec les moyens connus est d'une inventivitée exceptionnelle et les éclairages très savants. Certes l'interprétation du temps du muet est surchargée, mais tout cela passe bien. Et la version restaurée est accompagnée d'une musique magnifique de Gréco Casadessus, et d'une voix off de Patrick Préjan qui permet de mieux suivre l'intrigue et lui donnent plus de punch. Je conseille dond le DVD paru chez "TF1 video". Les bonus sont exceptionnellement riches sur la découverte des négatifs, leur restauration et la création de la musique et de la voix off.

NOTE: 18/20

MAGNIFICAT BWV 243

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Une des pièces de musique de Johann Sebastian Bach les plus célèbre. Et une oeuvre vocale majeure pour la musique.

Le génie allemand de musique baroque, a composé une oeuvre éclatante en ré Majeur pour 5 voix: 2 soprani, 1 alto, 1 tenore et 1 basso.

Cette oeuvre est destinée à être chantée lors des grandes fêtes chrétiennes car le libelle est en latin. S'il avait été en allemand, il serait destiné pour des services plus ordinaires.

Ce Magnificat a donc été créée à Leipzig pour le 25 décembre 1723 mais en mi bémol Majeur. La version remaniée en ré Majeur daterait d'entre 1728 et 1731.

Cette version de Helmut Rilling de la Gächinger Kantorei et du Bach Collegium de Stuttgart publiée chez Hänssler éditon Bachakademie est tout simplement sublime.

Une version magnifique est ausssi disponible aux éditions Oiseau-Lyre chez DECCA interprétée par Simon Preston et The Academy of Ancient Music. Dans ce cd il côtoie le Gloria en ré Majeur RV 589.

THE CONCORD YEARS

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Le 31 mai 2000 Tito Puente mourrait d'une crise cardiaque à 77 ans.

Ce musicien New yorkais chef d'orchestres de musiques latines qui a oeuvré à la notoriété internationale du mambo, du cha cha et autres rythmes afro-cubains est aux origines du latin jazz.

Et ce double cd de ses enregistrements chez Concord Picante sorti en 2000 en est la plus belle des illustrations.

Bien entendu on y trouve son "Oye como va" (repris avec succès par Santana) réorchestré pour l'occasion. Mais aussi des classiques du jazz tels "take five" ou "On Broadway" latinisés avec goûts. Et aussi une nouvelle interprétation de son Ran Kan Kan".

24 morceaux endiablés. dans un superbe écrin cartonné.

Du velours pour les oreilles... et des secousses pour les hanches

GREATEST HITS

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Amoureux de guitar hero ce cd est pour vous.

Stevie Ray Vaughan Décédé en 1990 dans un accident d'hélicoptère de retour de concert avec Eric Clapton est un prodige de la guitare électrique.

Son idole: Jimmy Hendrix. Comme lui il peut jouer de son instrument dans toutes les positions même avec les dents!

C'est aussi le guitariste de l'album "let's dance" de David Bowie.

Mais foin de facéties. Écoutez-moi plutôt ce cd paru chez SONY/BMG 16 morceaux très blues. Et de la guitare, de la guitare...sublime.

LA CALIFFA

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Voici l'exemple d'une musique qui sauve un film d'un naufrage artistique.

C'est l'histoire d'une ouvrière qui perd son mari tué lors d'un conflit social et qui reprend le flambeau. Sa lutte contre son patron se transforme en passion amoureuse jusqu'à l'assassinat de ce dernier par le syndicat patronal, parcequ'il faisait trop de concessions.

Alberto Bevilacqua n'a pas l'étoffe d'un grand et son film ne tient pas bien la route.

Heureusement la musique ultramélodique et violoneuse de Ennio Morricone, parmi les plus belles qu'il ait composées sauve le film. Ce cd édité chez ScreenTrax (EMI) qui contient 23 morceaux tous plus beaux les uns que les autres s'écoute sans relâche.

Films chroniqués MAI 2008

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Open range (2002) de Kevin Costner http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/02/open-range-2002.html
Les aventuriers de l'Arche perdue (Raiders of the lost Ark) (1981) de Steven Spielberg http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/03/les-aventuriers-de-l-arche-perdue-1981.html
Les disparues (The missing) (2003) de Ron Howard http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/04/les-disparues-2003.html
L'incroyable destin de Harold Crick (Stranger than fiction) (2006) de Marc Forster http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/06/l-incroyable-destin-de-harold-crick-2006.html
Indiana Jones et le temple maudit (Indiana Jones and the temple of doom) (1984) de Steven Spielberg http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/06/indiana-jones-et-le-temple-maudit.html
Il était une fois dans l'ouest (C'era una volta il west) (1968) de Sergio Leone http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/07/il-etait-une-fois-dans-l-ouest-1968.html
L'affaire Thomas Crown (The Thomas Crown Affair) (1968) de Norman Jewison http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/11/l-affaire-thomas-crown-1968.html
Thomas Crown (The Thomas Crown affair) (1999) de John Mac Tiernan http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/11/thomas-crown-1999.html
Titanic (1997) de James Cameron http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/12/titanic.html
Indiana Jones et la dernière croisade (Indiana Jones and the last crusade) (1989) de Steven Spielberg http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/13/indiana-jones-et-la-derniere-croisade-1989.html
Michael Clayton (2007) de Tony Gilroy http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/13/michael-clayton.html
Le mari de la coiffeuse (1990) de Patrice Leconte http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/14/le-mari-de-la-coiffeuse.html
La garçonnière (the apartment) (1960) de Billy Wilder http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/15/la-garconniere-1960.html
Les trois mousquetaires (1920) de Henri Diamant-Berger http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/16/les-trois-mousquetaires-1920.html

LA GARCONNIERE (1960)

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Film de Billy Wilder

Titre original: The apartment

USA, Genre: Comédie

Avec: Jack Lemmon, Shirley MacLaine, Fred MacMurray, Ray Walston, Jack Kruschen, David Lewis, Joan Shawlee, Edie Adams...

Musique: Adolph Deutsh

Synopsis: Fin des années 1950 à New York C.C. Baxter employé dans une immense société d'assurance, prête son appartement à ses supérieurs, sous promesse d'avancement dans la société, qui l'utilisent comme baisodrome. Il ne récupère son bien que tard dfans la nuit voir au petit matin. Jusqu'au jour où c'est le chef du personnel monsieur Sheldrake, qui le convoque et lui réclame les clefs de son appartement et un avancement immédiat ou la porte. Il accepte le marché. le lendemain en récupérant sa garçonnière, il trouve mademoiselle Kubelik qui a fait une tentative de suicide en avalant des somnifères. En effet sa soirée avec Sheldrake a été désastreuse et s'est terminée en dispute. Baxter la soigne avec l'aide d'un voisin médecin qui s'interroge sur cet homme qui reçoit tant de femmes chez lui. Mais le beau frère de Fran Kubelik s'inquiète et il finit par la retrouver au bout de deux jours chez Baxter. Il lui casse la figure. Sheldrake divorce de sa femme et compte refaire sa vie avec Fran, mais celle-ci se rend compte que cet homme n'est qu'un mufle et elle le plante lors du réveillon de la nouvelle année pour rejoindre Baxter, qui vient de démissionner et s'apprète à déménager.

Critique: Subtile critique sociale des cadres New yorkais et de leurs double vie. De l'arrivisme et des ascensions sociales non dûes au mérite, mais azu passe-droit. Pour Wilder les grandes entreprises sont des vecteurs de corruption des hommes et des femmes qui y travaillent. Billy Wilder enrobe tout cela dans une belle histoire entre deux petits personnages de cette même entreprise empétrés dans cette corruption basée sur le sexe. Film génial avec une Shirley macLaine touchante et magnifique et un Jack Lemmon sensible et hilarant.

La scène d'anthologie: L'ultime scène d'échange de regards entre Baxter et Kubelik.

NOTE: 16/20

L'anecdote: 5 Oscars pour ce film dont meilleur film, meilleur réalisateur, et meilleur scénario.

Film déja commenté: "Sabrina" voir article du 20.04.2008 http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/04/20/sabrina-1954.html

JEAN ROCHEFORT

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Je voudrais rendre hommage à ce grand acteur français, avant que celui-ci ne soit posthume. Et saluer l'immense carrière de cinéma et de théâtre.

Je me souviendrai toujours de Rochefort dans "le mari de la coiffeuse" de Patrice Leconte dansant pour sa femme sur des mélopées arabes, dans un style tout à fait personnel.

Jean Rochefort donne au personnage dont le destin était d'épouser une coiffeuse, une fantaisie et un charme incroyable. Magnifique rôle, dans le meilleur film de Patrice Leconte.

Jean Rochefort débute au théâtre et en même temps à la télévision française à la fin des années 1950, début 1960.

1962 démarrage de sa vie d'acteur au cinéma, sans la moustache, avec un grand succès populaire "Cartouche" de Philippe de Broca. Avec Jean-Paul Belmondo (un ami de conservatoire) et Claudia Cardinale.

Puis il se fait connaïtre en Italie où il enchaîne quelques tournages comme "Le masque de fer", en alternance avec des fictions pour la télévision française.

En 1964 débute la saga des Angéliques avec "Angélique marquise des anges" puis deux autres "Merveilleuse Angélique" et Angélique et le Roy" dans le rôle d'un policier ambigu.Entre-temps il aura de nouveau tourné avec Belmondo et Ursula Andress dans "Les tribulations d'un chinois en Chine" toujours de Philippe de Broca. Et aussi "Qui êtes-vous Polly Magoo?" de William Klein en 1966. Belle satire sur la mode des années 1960 avec un superbe noir et blanc.

En 1969 il retrouve Philippe de Broca et tourne avec Yves Montand "Le diable par la queue".

1972 c'est Yves Robert qui lui fait jouer Toulouse (avec la moustache) le chef des services secrets français en lutte contre son subordonné Milan (Bernard Blier), à qui il donne en pâture pour le faire plonger, un faux espion débarqué de l'aéroport d'Orly, "Le grand blond avec une chaussure noire" (Pierre Richard). Avec Mireille Darc, Jean Carmet et aussi Paul le Person. Puis l'année suivante il tourne aux côtés de Jean-Paul Belmondo dans un film politique de Philippe Labro "L'héritier". Sur l'affiche on trouve aussi: Charles Denner, Carla Gravina, Jean Desailly...

1973 c'est aussi l'année de "Salut l'artiste" de Yves Robert, film dans lequel lui et Marcello Mastroianni jouent deux acteurs en mal de notoriété, et de cachets, prêts à (presque) tout pour faire entrer de l'argent pour assurer son train de vie. avec aussi Françoise Fabian.

Un jeune réalisateur fait appel à Philippe Noiret et à Jean Rochefort pour tenir les deux grands rôle de son premier film "L'horloger de Saint-Paul". Il s'agit de Bertrand Tavernier, on est en 1974 et le film se déroule à Lyon, ville dont il est originaire. Jean Rochefort interprète un flic qui enquête sur un jeune ayant commis un crime envers un gardien de l'usine où travaille sa petite amie, les deux étant en cavale. Magnifique interprétation de ce flic solitaire qui recherche l'amitié avec le père du fuyard qui lui la repousse pour des raisons affective: c'est son fils qu'il poursuit, et politique: quand on est de gauche (Dans les années 1970) on est pas ami avec un flic.

L'année suivante la même équipe étoffée se retrouve pour un film en costumes: "Que la fête commence..." Jean Rochefort interprète l'abbé Dubois, personnage historique et premier ministre du régent de france En 1719 Philippe d'Orléans (Philippe Noiret). Ce rôle d'abbé qui court aprés une alliance contre nature avec l'Angleterre et qui est prêt à sacrifier la tête de quelques nobliaux bretons en révolte, anachroniques et pitoyables plus que dangereux. Forçant le régent plutôt bonhomme d'avaliser la décapitation de ses traîtres. De plus cet athée, réclame la mitre de cardinal. Ce qui nous offre de grandes scènes de concours de jurons pour apprendre la messe. Inénarables. César du second rôle

1976 premier tournage avec Patrice Leconte avec le dessinateur Gotlib au scénario et comme partenaire Coluche. Catastrophe. Echec. Fâcheries.

1976-1977 Deux fils de Yves Robert "Un éléphant ça trompe énormément" et "Nous irons tous au paradis" suite du premier. L'histoire de quatre copains en région parisienne: Les amis, les amours, les emmerdes. avec Claude Brasseur, Guy Bedos, et Victor Lanoux, Anny Duperey, Danièle Delorme et Marthe Villalonga. Deux succés.

1977 film de Pierre Schoendoerffer "Le crabe-tambour. Beau film sur l'amitié entre militaires qui au fil des missions se perdent de vue, mais laissent des traces dans la mémoire des uns et des autres. Avec Claude Rich et Jacques Perrin. Rare évocation de la guerre d'Indochine, dans le cinéma français qui a ses pudeurs. César d'interprétation.

Jean Rochefort retrouve Philippe de Broca avec le premier rôle pour "Le cavaleur" en 1979. Gros casting féminin: Nicole Garcia, Annie Girardot, Danielle Darrieux, Catherine Alric, Anna Gaylor, Catherine Leprince.

Il enchaîne avec une nouvelle comédie de Yves Robert: "Courage, fuyons" avec Catherine Deneuve. Puis en 1980 tourne un joli film "Chère inconnue" de Moshé Mizrahi avec Simone Signoret. Puis un film de Alain Cavalier en 1981 "un étrange voyage" avec Camille de Casabianca et Arlette Bonnard. Un homme recherche sa mère, disparue, en compagnie de sa fille le long de la voie de chemin de fer Paris-Troyes.

1981 retrouvailles avec Philippe Noiret dans un film de Laurent Heynemann. "Il faut tuer Birgitt Haas" Film sur les coups tordus de l'espionnage moderne. qui pour éliminer une ex-terroriste, mettent en place un scénario pour faire croire à un accident. Jean Rochefort joue le rôle du chômeur candide que l'on met dans les bras de la terroriste et devient sincèrement amoureux. Bon polar un peu décrié par les critiques. Avec Bernard Le Coq, Michel Beaune et Liza Kreuzer.

1983, toujours avec Philippe Noiret et à la caméra Pierre Granier-Deferre. "L'ami de Vincent". Jean Rochefort joue un musicien de music hall poursuivi par une femme qui a décidé de le tuer. Il se cache et demande à son ami Albert d'enquêter pour savoir qui veut l'assassiner et pourquoi. Albert n'est pas au bout de ses surprises en s'apercevant que son ami Vincent a vécu d'innombrables aventures amoureuses. Encore du lourd chez mesdames les actrices: Jane Birkin, Fanny Cottençon, Marie Dubois, Françoise Fabian, Anna Karina, Tanya Lopert, Marie-France Pisier, Sylvie Joly, et Béatrice Agenin.

On oublie les fâcheries et les bouderies, et Patrice Leconte en 1987 revient avec un scénario sous le bras demander à Jean Rochefort de jouer un animateur vieillissant de jeu radiophonique itinérant sur le point d'être viré de l'antenne. Son chauffeur, régisseur, et souffre-douleur (Gérard Jugnot)lui cache la vérité. Grand rôle et succés public et critique.

1990 Patrice Leconte récidive et gagne avec "Le mari de la coiffeuse". http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/14/le-mari-de-la-coiffeuse.html Rôle sur mesure pour un Jean Rochefort fou amoureux de sa belle coiffeuse (Anna Galiena). Les deux tourtereaux n'auront qu'une seule dispute à propos de Fernand Raynaud! Et la réconciliation à la hauteur: ce sera une bonne cuite à l'eau de Cologne et à l'after-shave. du grand art. selon moi LE rôle de Jean Rochefort. Celui qui aurait mérité tous les césars de la terre. Mais cette année là Philippe Noiret raflait la mise (et c'était aussi LE rôle de sa carrière) dans "La vie et rien d'autre" de Bertrand Tavernier (comme on se retrouve) en commandant de l'armée qui aprés l'armistice de 1918 fait le compte des morts.

La dernière collaboration avec Yves Robert ce sera en 1992 pour "Le bal des casse-pieds", patchwork cinématographique, des emmerdeurs et emmerdeuses de tout poil. La force du film réside dans un casting en titane: Outre Jean Rochefort on trouve Miou-Miou, Jacques Villeret, Jean Carmet, Victor Lanoux, Guy Bedos, Valérie Lemercier, Claude Brasseur, Jean Yanne, Michel Piccoli, Hélène Vincent, Odette Laure, Jean-Pierre Bacri... Nous sommes en 1992.

Nous le retrouvons en tueur à gage vieillissant et sous la coupe d'une mère, elle aussi dans le business de la mort rétribuée. Dans "Cible émouvante" de Pierre Salvadori, en 1993 aux côtés de Guillaume Depardieu, Patachou, Serge Riaboukine, Wladimir Yordanoff et Marie Trintignant. Trés bonne comédie. Une autre comédie la même année "Tombés du ciel" de Philippe Lioret: l'histoire d'un homme qui perd ses papiers et se retrouve coincé dans le noman's land de l'aéroport de Roissy où vivent d'autres sans papiers. Ticky Holgado, Laura del Sol et Marisa Paredes sont à l'oeuvre.

En 1996 Thomas Fausto hante l'hotel Palace du trio comique catalan Tricicle. Il est méchant, il a de gros sourcils noirs épais, et il fait des grimaces en se réjouissant du mal qu'il va faire. De plus il ne parle pas. Mais personne ne parle dans le film. C'est un film muet. Jean Rochefort excelle dans ce rôle mais le film manque de rigueur. Et les gags tombent tant bien que mal. Dommage.

C'est pas grave, Patrice Leconte en verve à va lui proposer une comédie sur trois vieux acteurs prêts à tout pour (mal) jouer, dans une pièce de théâtre en tournée provinciale, contre vents et marées venant surtout du producteur qui fait tout pour saborder la pièce afin de toucher l'argent des assurances. Philippe Noiret et Jean-Pierre Marielle joueront les deux autres larrons, Catherine Jacob sera la star féminine de la pièce et Michel Blanc fuira les huissiers. Magnifique pochade, on rit, on rit, on rit. Déculottée monumentale au box-office, en cause la promotion du film omniprésente sur tous les médias et surtout à la télévision. On voit tellement l'équipe du film venir nous raconter ce que les spectateurs vont aller voir, que personne n'ira le voir (ou presque). Une leçon d'anti communication.

C'est pas grave, Patrice Leconte trés en verve a déja tourné "Ridicule" film d'époque pré-révolutionnaire. En 1780 un jeune noble (Charles Berling) pour sauver son pays malade de ses marécages, monte à Versailles pour chercher des subsides afin d'assécher les marais, endiguer les maladies, et la malnutrition. Il veut un entretien avec le Roi. Ce sera long et il faudra tuer le temps. Il rencontrera des gens qui utilisent leur intelligence ou leur éloquence à dénigrer le voisin ou le concurrent jusquà le ridiculiser. Hors à l'époque le ridicule tue. Jean Rochefort aura un second rôle: un noble qui met au point un scaphandrier dont la fille Judith Godrèche) s'amourachera du jeune noble provincial. Gros succés public.

2001 C'est en chef d'entreprise qu'il apparaît dans "Le placard" comédie de Francis Veber. avec Daniel Auteuil en vedette, Gérard Depardieu, Thierry Lhermitte, Michèle Laroque, et Michel Aumont. Gros succés public.

2001 C'est le dernier tournage d'une série télévisée en 9 épisodes commencée en 1995 "Les boeufs-carottes" série décalée sur la police des polices. Les bons fusent, les intrigues moins.

2002 aprés une nouvelle collaboration avec Patrice Leconte et avec pour partenaire Johnny Halliday, dans "L'homme du train",

Jean Rochefort enfile la pourpre d'un Mazarin survitaminé (normal il se shoote avec de la poudre rouge. Du paprika? du safran?) ainsi que la Reine mère Anne d'Autriche (Carole Bouquet) et Louis XIV (José Garcia). Bernie Bonvoisin fait causer tout ce monde comme le commissaire San-Antonio. Et dans une histoire foutraque met aussi en scène Lou Doillon, Roshdy Zem, Antoine de Caunes, et Gérard Depardieu... Les scènes de Caunes-Rochefort sont anthologiques.

2005 Guillaume Canet tourne son deuxième film et frappe fort. Chef d'oeuvre. François Cluzet à le premier rôle et pour le rôle de celui par qui le malheur arrive, il fait appel à Jean Rochefort. Qui fait une interprétation touchante d'un père qui a perdu son fils (un salaud)? ne s'en remet pas et cherche à se venger. Beau casting: André Dussolier, François Berléand, Nathalie Baye, Kristin Scott Thomas, Gilles Lellouche.

L'année suivante il retrouve Antoine de Caunes mais ce coup-ci derrière la caméra. Il joue avec Charlotte Rampling et Isabelle Nanty dans "Désaccord parfait". Bonne comédie.

Et en 2007 il renoue avec un personnage trouble, dans "La clef" de Guillaume Nicloux et a pour partenaire Guillaume Canet qui tient le rôle principal parmi une floppée d'acteurs: Marie Gillain, Vanessa Paradis, Thierry Lhermitte, Josiane Balasko, Yves Verhoeven et Laure Marsac. Formidable polar.

Il joue actuellement au théâtre dans "Entre autres", Jean Rochefort y évoque des textes de divers auteurs qui le touchent. Il est accompagné à l'accordéon par Lionel Suarez. Une forme d'autoportrait.

Je regretterai surtout, que le "Don Quichotte de la Mancha" de Terry Gilliam, avec Jean Rochefort en Don Quichotte et Johnny Depp en Sancho Panza, n'ait jamais vu le jour. Et les images tournées dans "Lost in la Mancha" (en fait le making off du film avorté) étaient savoureuses de délires visuels dont Gilliam a le secret.

LE MARI DE LA COIFFEUSE (1990)

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Film de Patrice Leconte

FRANCE, Genre: Comédie dramatique

Avec: Jean Rochefort http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/03/07/jean-rochefort.html, Anna Galiena, Maurice Chevit, Michèle Laroque, Roland Bertin, Philippe Clévenot, Ticky Holgado...

Musique: Michael Nyman

Synopsis: Antoine gamin a pour unique ambition d'épouser une coiffeuse, tellement les coiffeuses lui évoquent des sensations érotiques. Il en fait par à table ce qui lui vaut une gifle de la part de son père. Quelques dizaines d'années plus tard, Antoine rentre dans un salon de coiffure où exerce Mathilde, une nouvelle coiffeuse. Il est tenu par un homme au bord de la retraite. Antoine va se faire coiffer tous les deux jours. Et un jour il se lance: il demande Mathilde en mariage. Demande acceptée 2 jours plus tard. Antoine vit le pur bonheur. Il regarde sa femme travailler et parfois même lui fait l'amour tandis qu'elle travaille. Ils héritent du salon de coiffure. Mais Mathilde qui vit un trop grand bonheur a peur qu'Antoine ne se lasse d'elle. Elle se jette dans une écluse.

Critique: Attention chef d'oeuvre! Patrice Leconte fait appel à son acteur fétiche Jean Rochefort pour interpréter cet homme improbable qui ne vit que pour se marier avec une coiffeuse, ne fait rien de ces journées si ce n'est d'être en contemplation devant sa femme exerçant sa profession. Et Rochefort tient le plus grand rôle de sa carrière. Anna Galiena est splendide, et tous les seconds rôles font des merveilles. La fin est superbe.

Les scènes d'anthologie:

Une saoûlerie du couple aux eaux de Cologne et Aftershaves en tous genres.
Le mari de la coiffeuse danse devant les enfants turbulents sur des mélopées arabes. Du très grand Jean Rochefort.

NOTE: 18/20

L'anecdote: Le film obtient le prix Louis Delluc.

MICHAEL CLAYTON (2007)

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Film de Tony Gilroy

USA, Genre: Drame politico-financier

Avec: George Clooney, Tom Wilkinson, Tilda Swinton, Sydney Pollack...

Musique: James Newton Howard

Synopsis: Michael Clayton dans les années 2000 est avocat. C'est un arrangeur: il bricole avec ou contre la loi pour aider ses clients qui se trouvent dans de mauvaises passes. Arthur Edens un de ses collègues et ami, détient un dossier concernant une société agrochimique, dont les produits commercialisés sont dangereux pour les utilisateurs et menacent des dizaines de milliers de personnes. Mais Arthur Edens a un comportement étrange qui semble être un début de folie. Karen Crowder demande "la neutralisation" d'Arthur Edens. Le dossier est remis a Michael Clayton. Arthur Edens meurt assassiné et son meurtre est maquillé en suicide. Michael Clayton enquête sur le dossier d'Arthur et rencontre une témoin du dossier. Le lendemain sa voiture explose et il en profite pour se faire passer pour mort. Michael Clayton rencontre la responsable juridique de la firme et lui fait un chantage, pour taire les conditions de mort de son ami Arthur, l'attentat dont il a été victime et le dossier sur les essais scientifiques des produits qui révèlent leur dangerosité. L'entretien enregistré par la police amène à l'arrestation du pdg et de sa conseillère.

Critique: Avec les années Bush Jr. à la présidence des Etats-Unis, Hollywood revient sur le film politique. Et avec ce film par la grande porte. Voici l'histoire d'un avocat un brin individualiste qui prend conscience de la nocivité d'une entreprise pour l'environnement et la santé des hommes et se donne les moyens de l'abattre. Je pense que la société "Monsanto" est dans ses petits souliers à la vision de ce film. Très bien réalisé sur le principe d'un flash back après l'explosion de la voiture. Tom Wilkinson est très bon dans son rôle de paranoïaque. George Clooney impeccable et Tilda Swinton excelle en méchante dépassée par les évènements. Bonne musique de James Howard Newton. Tony Gilroy pose une belle pierre sur le sentier du cinéma.

La scène d'anthologie: La confrontation finale entre Michael Clayton et Karen Crowder.

NOTE: 15/20

L'anecdote: Tilda Swinton reçoit l'Oscar du meilleur second rôle féminin.

INDIANA JONES ET LA DERNIERE CROISADE (1989)

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Film de Steven Spielberg

Titre original: Indiana Jones and the last crusade

USA, Genre: Aventures arquéologiques

Avec: Harrison Ford, Sean Connery,

Musique: John Williams

Synopsis: Tout d'abord en 1912 on voit le jeune Indiana Jones tenter d'empêcher un pilleur de trésor de s'accaparer d'une croix en or et l'adoption du chapeau et du fouet, par notre jeune héros, ainsi que sa phobie pour les serpents. 1938, Walter Donovan, un amateur d'antiquités le contacte et lui demande de se mettre à la recherche du Saint Graal à partir d'un extrait de texte gravé sur une pierre. Donovan lui apprend que son père était à sa demande parti pour cette même mission mais qu'il avait disparu. Indiana Jones part pour Venise dernière piste où se trouvait son père. Après avoir évolué dans la recherche du Graal appuyé par une scientifique: Elsa Schneider, il retrouve son père dans un repère nazi à la frontière austro-hongroise. Elsa Schneider s'avère être à la solde de Hitler. Jones père et fils fuient et partent pour Alexandria où se trouve l'objet tant convoité. Ils retrouvent Donovan qui cherche le Graal pour les nazis mais surtout pour sa propre immortalité. Sous la contrainte, Donovan force Indiana Jones à aller chercher lui même le trésor. Arrivé dans la salle, plusieurs Graal sont exposés. Donovan se jette sur le plus riche en or et ornementation et meurt en y buvant de l'eau. Il fallait comme Jones choisir judicieusement le récipient le plus humble car étant celui d'un charpentier. Elsa Schneider perdra aussi la vie en voulant s'emparer du Graal et l'emporter au-delà de la salle.

Critique: Assurément le meilleur des trois premiers épisodes. George Lucas et Steven Spielberg se ressaisissent après le calamiteux "Indiana Jones et le temple maudit". Un super scénario, sans le moindre temps mort et des rebondissements à la pelle. Une tripotée de méchants tous plus réussis les uns que les autres. Un duo Connery-Ford magnifique. Une reconstitution historique fantaisiste mais irresistible. Et la musique un peu moins bruyante que dans le précédent. Et surtout de l'humour à grosse dose. Le meilleur film de Spielberg?

La scène d'anthologie: la recherche de la sépulture du chevalier dans les égouts de Venise. Désopilo-dégoûtante un vrai bonheur!

NOTE: 16/20

L'anecdote: La gifle que Jones père donne à Jones junior n'aurait pas été écrite, ce serait une improvisation de Sean Connery.

Films déja commentés:

"Indiana Jones et le temple maudit" (indiana Jones and the temple of doom)http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/06/indiana-jones-et-le-temple-maudit.html
" Les aventuriers de l'arche perdue" (raiders of the lost ark)http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/03/les-aventuriers-de-l-arche-perdue-1981.html

TITANIC (1997)

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Film de James Cameron

USA, Genre: Drame historique

Avec: Leonardo di Caprio, Kate Winslet, Billy Zane, Bill Paxton, Frances Fisher, Gloria Stuart, Bernard Hill, Katy Bates, Danny Nucci...

Musique: James Horner

Synopsis: Brock Lovett inspecte l'épave du Titanic pour y repêcher les trésors engloutis avec le paquebot. Il cherche notamment un diamant de l'époque de Louis XVI. Une centenaire qui dit être la femme qui a portée ce joyau vient sur place pour lui raconter comment elle a vécu la tragédie du Titanic: Avril 1912 Rose DeWitt Bukater embarque en première classe sur le paquebot flambant neuf Titanic ainsi que Jack Dawson mais en troisième classe. Rose est promise à Caledon Hockley, mais elle supporte mal son futur mariage et la haute société dans laquelle elle évolue. Elle fait une tentative de suicide en voulant se jeter à la mer, mais Jack l'en dissuade. Entre Rose et Jack une idylle naîtra malgré la haine de Caledon et le qu'en dira-t-on. Mais dans la nuit du 14 au 15 avril le Titanic heurte un iceberg et coule en moins de deux heures. Jack y laissera la vie.

Critique: Un film pareil ça donne toujours des réticences à aller le voir: Film le plus cher du monde, une histoire déja connue, une durée de 3 heures... bref on y va quand même et on s'aperçoit que ce n'est pas que cela. C'est aussi un grand réalisateur derrière la caméra, et au-delà des effets spéciaux c'est surtout une belle romance que nous raconte James Cameron. Il est aidé pour cela par deux acteurs qui ont tout à prouver et prennent leur personnage à bras le corps sans complexe. Il ya aussi la vision pas très jolie jolie de la haute société avec ses arrogances et ses certitudes absurdes qui mèneront à la perte du navire sans parler de l'iniquité lors du naufrage entre les premières classes et les autres. Tout cela est bien vu, bien filmé. On ne s'ennuie pas une seconde. Et les effets spéciaux feront de ce film un spectacle total. Petit bémol pour la musique pas si bonne que ça.

La scène d'anthologie: La vision des cadavres gelés dans l'eau qui flottent. Magnifique cauchemar.

NOTE: 17/20

L'anecdote: 11 Oscars pour ce film de tous les records, et une carrière internationale triomphale.

THOMAS CROWN (1999)

+01:00

Film de John MacTiernan

Titre original: The Thomas Crown affair

USA, Genre: Remake d'un polar romantique

Avec: Pierce Brosnan, Rene Russo, Dennis Leary, Ben Gazzara, Frankie Faison, Fritz Weaver, Faye Dunaway...

Musique: Bill Conti

Synopsis: Fin des années 1990 à New York Thomas Crown un richissime homme d'affaires, organise le vol d'un tableau de Monnet au Metropolitan museum. La société d'assurance envoie Catherine Banning pour épauler les enquêteurs de la police, et très vite pense que c'est Thomas Crown qui est le voleur. Mais elle doit réunir des preuves. Pour cela elle fréquentera Thomas Crown. Ce dernier offrira au Metropolitan en attendant de récupérer le tableau, un des siens. Une idylle entre Catherine Banning et Thomas Crown naît même si cette dernière s'en défend. Il finit par annoncer à Catherine qu'il est prêt à rééditer son exploit dans le même musée. La police surveille tout le bâtiment, mais une armada d'hommes à parapluies, chapeau melon et attaché case sillonne les couloirs du Met. Thomas Crown parvient ainsi à déclencher l'alarme incendie du musée et les sprinklers à révéler que la peinture offerte par Crown n'était qu'une restitution masquée de son vol.

Critique: Pierce Brosnan ne sachant que faire de son argent gagné lors des tournages des James Bond et des publicités inhérentes, produit celuxueux remake inutile. Tout y est un peu moins bien que dans l'original: Réalisation plan plan, musique qui ne retiendra pas l'attention, et le fait de transposer Boston à New York et un voleur d'argent (bien vulgaire) en voleur de tableau (bien plus chic), ne change rien à l'affaire. Les acteurs n'ont eux rien à se reprocher. Il ne restera de ce film qu'un objet de consommation que l'on oubliera vite pour passer au suivant.

La scène d'anthologie: La vision de tous ces personnages de Magritte (chapeau melon, parapluie) dans le Metropolitan.

NOTE: 12/20

L'AFFAIRE THOMAS CROWN

+01:00

Après avoir signé la musique du film "les demoiselles de Rochefort, Michel Legrand est appelé à Hollywood, pour participer à la bande originale du film "The Thomas Crown affair" de Norman Jewison en 1968.

Coup de maître:

il écrit une chanson intemporelle et mondialement célèbre: "The windmills of your mind" en français: "les moulins de mon coeur". De plus il ramène à la maison l'Oscar de la meilleure musique de film.

L'AFFAIRE THOMAS CROWN (1968)

+01:00

Film de Norman Jewison

Titre original: The Thomas Crown affair

USA, Genre: Polar romantique

Avec: Steeve MacQueen, Faye Dunaway, Paul Burke, Jack Weston, Yaphet Kotto...

Musique: Michel Legrand http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/11/l-affaire-thomas-crown1.html

Synopsis: Boston fin des années 1960 ,après un casse minutieusement préparé, et pour aider la police dans son enquête, l'assurance de la banque dépêche une enquêtrice Vicki Anderson réputée pour son efficacité. Très vite Vicki soupçonne le millionnaire Thomas Crown. Vicki est parvenue à mettre la main sur un des complices présumés de Thoma Crown. Mais la piste est un cul-de-sac. Elle décide donc de faire une approche plus serrée. Entre Vicki et Thomas une relation de séduction s'installe. Mais pour Vicki ce n'est qu'un moyen de parvenir à ses fins. Quand Thomas Crown lui annonce qu'il refera encore un coup pour savoir de quel côté elle se situe. Le braquage de la banque se fait, mais il laisse l'argent entre les mains de Vicki lui disant que si elle l'aime, qu'elle le rejoigne avec l'argent.

Critique: Film renommé pour plusieurs raisons, un couple glamour à souhait, une musique célèbrissime, un scénario malin, et une réalisation originale faisant en partie appel au split screen. Même si cette utilisation est parfois superflue, notamment lors de la partie de polo, lors de l'organisation du premier braquage ce moyen est extrèmement astucieux. On prend un grand plaisir à suivre ce jeu du chat et de la souris mais c'est la souris qui poursuit le chat...

Les scènes d'anthologie:

Bien sûr la scène du braquage
et la scène de la partie d'échecs: un sommum d'érotisme.

NOTE: 14/20

L'anecdote: Michel Legrand reçoit un oscar pour sa musique et ses célèbres "Windmills of your mind"

IL ETAIT UNE FOIS DANS L'OUEST (1968)

+01:00

Film de Sergio Leone

Titre original: C'era una volta il west

ITALIE, Genre: Western opera

Avec: Charles Bronson, Henry Fonda, Jason Robards, Claudia Cardinale, Gabriele Ferzetti, Paolo Stoppa, Lionel Stander...

Musique: Ennio Morricone http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/02/23/ennio-morricone.html http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/03/27/c-era-una-volta-il-west-1969-2005.html

Synopsis: Harmonica est attendu par 3 hommes à une gare. Il les tue. Bet MacBain est sur le point d'aller chercher sa femme Jill qu'il a épousée à La Nouvelle Orléans. Mais lui et ses trois enfants sont assassinés par une bande portant de longs cache-poussières et dont le chef s'appelle Frank. Mais c'est Cheyenne que l'on accuse de ces meurtres, à cause de ces fameux cache-poussières. Harmonica et Cheyenne s'unissent pour lutter contre la bande de Frank, et contre Morton le commanditaire de l'assassinat de la famille MacBain. Jill MacBain subit des pressions de la part de Frank, pour qu'elle vende ses terres. Harmonica et elle auront une aventure et Harmonica va comprendre que le chemin de fer va passer par ses terres et que MacBain voulait construire une ville et une gare et ainsi faire fortune. Cheyenne tuera Morton tandis que Harmonica dans un duel final tuera Frank et ainsi se vengera du meurtre de son frère. Quant à Jill elle comprendra que Harmonica doit repartir, et elle faire front seule aux difficultés qui l'attendent.

Critique: Deuxième chef d'oeuvre de Sergio Leone. La musique de Ennio Morricone y prend une place prépondérante. Tout y est sublime. Le scénario écrit par Dario Argento, Bernardo Bertolucci, Sergio Donati et Sergio Leone, le casting, la mise en scène, les décors, la photographie de Tonino Delli Colli et la musique.

Les scènes d'anthologie:

La scène d'ouverture: une interminable attente accompagné du grincement d'un puits à éolienne, d'une goutte d'eau qui tombe sur un chapeau, et d'une mouche captive dans le canon d'un pistolet et qui s'achève par la tuerie des 3 protagonistes que l'on a suivi pendant 10 minutes.
L'assassinat brutal de la famille MacBain sans pitié pour les enfants.
Le duel final entre Frank et Harmonica avec la révélation du lien qui éxiste entre eux.
La main aux fesses que reçoit Jill par Cheyenne après que celui-ci lui ait expliqué qu'avec la venue des ouvriers du chemin de fer, cela risquait d'être son lot mais que c'était sans conséquences.
... et bien d'autres...

NOTE: 18/20

L'anecdote: La musique a été enregistrée avant le tournage. Et les acteurs on tourné avec la musique en fond sonore pour qu'ils soient mieux imprégnés de l'ambiance générale du film et pour faciliter la mise en scène et leurs déplacements dans l'espace. C'est ce que l'on appelera un "western opera".

Films déja commentés: "Le bon, la brute et le truand" ( il buono, il brutto, il cattivo) article du 23.04.2008 http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/04/23/le-bon-la-brute-et-le-truand-1966.html

"Et pour quelques dollars de plus" (Per qualche dollaro in più) article du 04.03.2008 http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/03/04/et-pour-quelques-dollars-de-plus-1966.html

INDIANA JONES ET LE TEMPLE MAUDIT (1984)

+01:00

Film de Steven Spielberg

Titre original: Indiana Jones and the temple of doom

USA, Genre: Aventures

Avec: Harrison Ford, Kate Capshaw, Jonathan Ke Quan, Amrish Puri, Dan Aykroyd...

Musique: John Williams

Synopsis: Indiana Jones lesté d'un gamin et d'une danseuse de cabaret fuit Shanghaï poursuivi par les triades, mais son avion piloté par des mafieux chinois qui ont quitté l'avion pendant que les trois fuyards dormaient, s'écrase dans l'Himalaya. Ils finissent par arriver dans un village indien qui subit les maléfices d'un temple investit depuis peu par un Maharadjah qui a volé une pierre archéologique ayant des vertus bénéfiques pour le village. Indiana Jones se propose d'aller chercher cette pierre. Arrivé au temple, il s'aperçoit que dans ce temple une secte fait travailler les enfants dans la mine et sacrifie des hommes pour leur déesse Shiva. Une course poursuite entre les sectaires et Indiana Jones a lieu dans les entrailles du temple jusqu'à l'anéantissement de la secte. Indiana Jones a pu récupérer la pierre du village.

Critique: Non seulement cette deuxième aventure est moins bonne que la première, mais elle est bien plus mauvaise. Steven Spielberg fait appel à tout le mauvais goût possible et nous passe des plats indigestes. Une danseuse qui hurle de peur tout au long du film, un gamin insupportable qui commente les faits et gestes du héros, un défilé de plans qui se veulent horrifiques, mais c'est tellement too much que cela prête plus à ennuyer qu'à effrayer, et une musique omniprésente et pénible. Bref une catastrophe pour un grand réalisateur. Cela peut arriver. Le scénario qui n'est pas de Spielberg n'est pas d'une imagination folle. Cela fleure bon la série Z. Ne parlons pas du doublage français pour ceux qui n'ont pas la VO... un vrai naufrage. Dans ce désatre les acteurs se dépatouillent comme ils peuvent. Harrison Ford parvient à maintenir son personnage. C'est déja ça!

La scène d'anthologie: la poursuite en wagonnets dans la mine parvient à nous tirer de la léthargie mais à croire que Spielberg se doutait que ce serait le point fort d'un faible film, il étire la scène et encore... et encore...

NOTE: 8/20

L'anecdote: Comme dans le premier volet de nombreuses allusions à la saga de "la guerre des étoiles" émaillent le film.

Film déjé commenté: "Les aventuriers de l'Arche perdue" ( Raiders of the lost ark) le 03.05.2008 http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/03/les-aventuriers-de-l-arche-perdue-1981.html

L'INCROYABLE DESTIN DE HAROLD CRICK (2006)

+01:00

Film de Marc Forster

Titre original: Stranger than fiction

USA, Genre: Comédie raffinée

Avec: Will Ferrell, Dustin Hoffman, Maggie Gyllenhaal, Emma Thompson, Queen Latifah...

Musique: Britt Daniel & Brian Reitzell

Synopsis: Harold Crick est un employé du fisc célibataire et une vie réglée sur les habitudes et les manies. Mais un jour il s'aperçoit qu'une personne commente ce qu'il fait. Cela le perturbe un peu. de plus il fait un control fiscal à Ana Pascal une jeune femme qui tient une pâtisserie et ne paye que 78% de ses impôts refusant de subventionner l'armée avec les 22% restants. Un jour il entend la voix dire que prochainement il mourrait. Cela révolte Harold et il décide de consulter un universitaire, Jules Hilbert spécialiste de littérature contemporaine. Harold et Jules Hilbert cherchent à savoir qui est derrière la voix. Karen Eiffel est la romancière en mal de la page blanche sur la fin de son roman qui narre la vie de Harold Crick. Son éditeur lui a fourni une personne pour l'aider à accoucher dans les délais du contrat, des derniers paragraphes du roman. Pendant ce temps le contrôle fiscal se poursuit mais Harold et Ana sont très attirés l'un par l'autre. Enfin Harold Crick parvient à savoir qui est l'auteur de sa vie en voyant une émission de télévision avec Karen Eiffel et en reconnaissnt sa voix. Il la rencontre pour lui demander de bien vouloir reconsidérer la fin de son roman. Celle-ci refuse et lui donne un tapuscrit du roman. Harold le transmet à Jules Hilbert qui après l'avoir lu lui dit que ce livre est son chef d'oeuvre et qu'il ne faut surtout pas changer la fin car cela ruinerait sa qualité et son intérêt. Karen finalement prise de remords revoit le final du roman et laisse la vie sauve à Harold.

Critique: Dans la veine des comédies subtiles comme "Un jour sans fin" ou "Dans la peau de John Malkovich" ce film est une belle comédie sans une once de vulgarité ce qui est rare de nos temps. Will Ferrer jusqu'à présent cantonné dans des comédies pour étudiants et très vulgaires, surprend et trouve là son meilleur rôle. Emma Thompson en auteur torturée est merveilleuse, tout comme Maggie Gyllenhaal. Dustin Hoffman égal à lui-même: parfait. Seule Queen Latifah est un peu desservie par son rôle de faire valoir d'Emma Thompson.

La scène d'anthologie: Le premier face-à-face entre Ana et Harold, où rien ne passe sur le plan de la communication. Désopilant.

NOTE: 15/20

L'anecdote: Beau succès aux USA, beaucoup plus relatif en France.

LES DISPARUES (2003)

+01:00

Film de Ron Howard

Titre original: The missing

USA, Genre: Western

Avec: Tommy Lee Jones, Cate Blanchett, Eric Schweig, Aaron Eckhart, Evan Rachel Wood, Jenna Boyd, Jay Tavare, Val Kilmer...

Musique: James Horner

Synopsis: Nouveau Méxique 1885, le père de Magadalena guérisseuse, Samuel Jones revient après plusieurs années d'absence. Il a adopté la culture apache. Quant à Magdalena, elle a deux filles et un prétendant. Entre père et fille il n'y a pas de réconciliation possible mais sa grande fille Dot se fait enlever et son amant est mort dans l'embuscade, elle demande à son père de l'aider à pourchasser des indiens déserteurs qui enlèvent les jeunes femmes pour les revendre à la frontière du Méxique. Une première tentative est faite en voulant racheter Dot aux indiens mais le chef de ceux-ci, refuse et tente de tuer Jones. Alors Magadalena et son père n'ont plus que l'option d'arracher des mains des indiens les filles. Cela se fera dans la douleur et le sang. Jones perdant la vie en tuant le chef des renégats.

Critique: Western atypique, ou le rôle de la sorcellerie et de la chamanisation est importante. Tommy Lee Jones très à son aise. Et Cate Blanchett en femme à poigne superbe. Le méchant est très réussi car sa malveillance peut atteindre les personnes à distance par son pouvoir sorcier. Eric Schweig très inquiétant.

La scène d'anthologie: magdalena découvre les lieus où sa fille a été enlevée et la mort atroce de son prétendant. Saisissant.

NOTE: 13/20

LES AVENTURIERS DE L'ARCHE PERDUE (1981)

+01:00

Film de Steven Spielberg

Titre original: Raiders of the lost ark

USA, Genre: Aventures

Avec: Harrison Ford, Karen Allen, Paul Freeman, Denholm Elliott, Ronald Lacey, John Rhys-Davies, Alfred Molina...

Synopsis: 1936, dans son université le professeur Indiana Jones apprend des services secret que les nazis sont sur le point de s'emparer de l'Arche d'alliance en Egypte. Il décide sur le champ de partir pour la retrouver avant les troupes hitlériennes. Mais auparavant il va au Népal pour retrouver le médaillon de Râ nécessaire pour retrouver l'endroit précis où se situe l'Arche. Or il est en possession de Marion Ravenwood, une de ses ex. Marion et Indiana partent en catastrophe du Népal, les allemands étant déja sur la trace du médaillon. Arrivés en Egypte, Indiana Jones s'aperçoit que les allemands ne creusent pas au bon endroit. Lorsqu'il trouve l'Arche, il se la fait subtiliser par un archéologue français de mèche avec les nazis. Une course poursuite s'engage pour la récupérer avant qu'elle ne s'envole pour Berlin. Le professeur jones récupèrera l'Arche d'alliance après bien des péripéties. Elle finira dans un immense hangar aux Etats-Unis.

Critique: Steven Spielberg signe un très bon divertissement. Scénario en béton armé. Du dépaysement et de l'exotisme. De l'action et de l'humour. Un personnage principal charismatique grace à Harrison Ford et très connoté: Un chapeau, un fouet, des phobies. On ne s'ennuie pas une seconde à suivre l'histoire et les multiples rebondissements. De la belle ouvrage.

La scène d'anthologie: Dés le début du film Indiana Jones découvre dans la jungle sud américaine une grotte dans lequel se situe un trésor. Mais pour l'atteindre il faut éviter les pièges mortels disséminés. Amusant et prenant.

NOTE: 14/20

L'anecdote: Le film reçoit 4 Oscars technique. Direction artistique, effets visuels, son et montage.

Voir aussi: "Indiana Jones et le temple maudit" http://cinelectureautres.hautetfort.com/archive/2008/05/06/indiana-jones-et-le-temple-maudit.html